Pendant des décennies, le légendaire Robert Plant a incarné l’archétype ultime de la rock star. Un charisme naturel, une voix magnétique, une présence scénique hypnotique : dans les années 1970, le leader de Led Zeppelin n’était pas seulement un chanteur hors norme, il était un symbole de liberté artistique, de désinvolture assumée et de puissance créative. Une figure si forte qu’elle a façonné l’imaginaire du rock pendant des générations.
Mais ce modèle, aussi mythique soit-il, a laissé derrière lui un héritage plus ambigu. En glorifiant l’attitude, l’aura et parfois l’excès, l’industrie du rock a aussi contribué à normaliser une certaine complaisance envers la médiocrité masculine, où l’image et le statut pouvaient suffire à masquer un manque de profondeur artistique. Un système dans lequel les hommes pouvaient être adulés sans avoir à se réinventer constamment, pendant que les femmes devaient, elles, prouver leur légitimité à chaque instant.
C’est précisément ce double standard que dénonce avec une lucidité tranchante « One Of The Greats », la chanson de Florence + The Machine. Portée par l’intensité émotionnelle de Florence Welch, ce titre agit comme une mise à nu brutale de l’industrie musicale, exposant les attentes disproportionnées qui pèsent sur les artistes féminines.
Dans ce morceau à la fois politique et intimement personnel, Florence Welch raconte comment les femmes sont contraintes de transformer leur corps, leur vie privée et leurs traumatismes en spectacle permanent, tandis que nombre de leurs homologues masculins peuvent se permettre d’être « ennuyeux », fades ou répétitifs, sans jamais voir leur statut remis en question. Une critique frontale, nourrie par l’expérience vécue de la chanteuse, qui refuse désormais de se conformer aux règles tacites du jeu.
C’est cette honnêteté brutale qui a profondément marqué Robert Plant. En 2025, le chanteur britannique a confié avoir été bouleversé par la chanson :
« Elle m’a bouleversé », a-t-il déclaré, reconnaissant toutefois ne pas saisir pleinement toute la réalité décrite par Florence Welch. Une admission rare, empreinte d’humilité, venant d’un artiste longtemps perçu comme intouchable.
L’ironie est d’ailleurs saisissante. Robert Plant a lui-même été, à une époque, l’un des visages emblématiques du système que Florence Welch critique aujourd’hui. Un système qui l’a porté au sommet sans jamais lui demander de comptes sur son image, son comportement ou sa profondeur émotionnelle. Et pourtant, loin d’affaiblir le propos, ce contraste ne fait que renforcer le message de la chanson.
Car en écoutant « One Of The Greats », Plant semble reconnaître une évidence : le rock a changé, et ses nouvelles icônes aussi. Là où hier l’attitude suffisait, Florence Welch construit aujourd’hui une œuvre artistique forte, consciente, emblématique, qui interroge autant qu’elle fascine. Elle ne se contente pas d’être une voix puissante : elle est une figure culturelle, capable de remettre en question les fondations mêmes du mythe rock.
En 2025, que la chanson préférée de Robert Plant soit un titre qui démonte les privilèges masculins du rock n’a rien d’anodin. C’est le signe que même les légendes peuvent évoluer, écouter et, parfois, se laisser bouleverser par une vérité qu’elles n’avaient jamais eu à affronter.
